30 juegos de PlayStation 1 que nunca olvidaremos

PlayStation necesitaba una mascota colorida de plataformas en 3D para competir con Mario y la consiguió. Crash Bandicoot, un extraño marsupial antropomórfico con pantalones cortos de mezclilla al que le encanta cortarse la entrepierna. Afortunadamente, su juego era un fantástico juego de plataformas que combinaba el ángulo de la cámara y el ritmo para ofrecer niveles breves que eran distintos, memorables y divertidos de jugar una y otra vez. Y lo hice, y mucho. —Zack Zwiezen

Simplemente diversión explosiva y exagerada. Este disco único estaba repleto de acción arcade y contenía adaptaciones de videojuegos completamente realizadas de los tres (en ese momento, los únicos tres). Duro de matar películas, cada una completamente diferente de las demás. La primera es un juego de disparos en tercera persona en el que disparas a hordas de terroristas mientras recorres Nakitomi Plaza, mientras que la segunda es un juego de disparos en primera persona sobre raíles en el que te abres paso a tiros por el aeropuerto de Dulles y más allá antes de que una ridícula secuencia final te lleve a los cielos en un helicóptero, desde el que disparas a los terroristas desde las alas de un 747 en pleno vuelo antes de derribar todo el malvado avión. Es sorprendente, estupendo y tan único videojuegos.

El que más recuerdo, sin embargo, es Duro de matar con venganza, un juego de conducción absolutamente loco en el que recorres las calles y los parques de la ciudad de Nueva York. Atraído por el juego retorcido de un terrorista, debes interceptar coches que han sido cargados con bombas y evitar que exploten, lo que, por supuesto, haces chocando contra ellos repetidamente, Cuartel general de Chase-estilo. Obtienes una variedad de opciones de cámara aquí, una de las cuales es una vista en primera persona, dentro del auto. Choca contra peatones en esta perspectiva y tu parabrisas podría salpicarse momentáneamente con sangre, que será rápidamente lavada por los limpiaparabrisas. Todo es muy vanguardista y extremo de los 90. Con venganza, aunque bastante simple y limitado, posee el tipo de energía cinética que más tarde haría juegos como Agotamiento 3 tan emocionante y Trilogía de Duro de Matar En su conjunto, rebosa de un entusiasmo desbordante que lo convirtió en un lanzamiento decisivo de la primera era de PlayStation. — Carolyn Petit

Acción arcade caótica y desenfrenada en su máxima expresión. Metal retorcido 2La cacofonía de la violencia vehicular incluye una lista fenomenal de personajes jugables, así como una gran variedad de ubicaciones en todo el mundo que realmente se sienten como una parte significativa de la acción y no solo como un telón de fondo para ella. ¡Explota la Torre Eiffel! ¡Envía a tus oponentes a caer en picado desde los precarios tejados de la ciudad de Nueva York! Como gran parte de la biblioteca de PS1, Metal retorcido 2 Tenía una cualidad de arriesgarse que parecía romper las viejas ideas sobre lo que los juegos podían o debían hacer, y fue emocionante participar en el viaje. – Carolyn Petit

Final Fantasy VII es, merecidamente, uno de los juegos más analizados y celebrados de todos los tiempos, por lo que no hay ninguna idea que pueda ofrecer sobre su grandeza, especialmente en una presentación de diapositivas relativamente breve, que no se haya hecho ya miles de veces. En cambio, contaré un recuerdo. Durante mi último año de universidad, Lege, unos amigos y yo teníamos una PlayStation prestada en el apartamento que compartíamos, en detrimento de nuestros estudios, y el descubrimiento del mundo de ese juego, las luchas de sus personajes y el logro monumental de su diseño se convirtieron en parte de la trama de ese año para nosotros.

Había estado jugando videojuegos toda mi vida, pero de muchas maneras, Final Fantasy VII No se parecía a nada que hubiera jugado antes: tan grandioso, tan temáticamente complejo, tan audaz y espectacular. Nunca olvidaré a uno de mis compañeros de cuarto que regresó de clase una tarde, tiró su mochila al suelo y gritó: "¡Chocobo dorado!" antes de volver a comprometerse a jugar por el preciado pájaro. Conocíamos el mundo de Final Fantasy VII Todavía guardaba secretos que aún no habíamos descubierto y queríamos explorarlo para descubrir todos sus misterios antes de aventurarnos a esa fatídica confrontación final con Sephiroth. En las décadas transcurridas desde entonces, muchos juegos nos han dado mundos más vastos, con más detalles gráficos y más “contenido” que hace perder el tiempo, pero no sé si alguna vez ha habido un mundo más memorable y asombroso, o que haya servido como escenario para una historia más épica e inolvidable. – Carolyn Petit

¿Qué? Ocarina del tiempo era para Zelda, Leyendas de Mega Man era para el bombardero azul. Abandonó los niveles 2D por un mundo expansivo, al estilo de los dibujos animados de los sábados por la mañana, lleno de extensas mazmorras subterráneas que ocultaban poderosos equipos y oscuros secretos. Todavía recuerdo la primera vez que bajé por una escotilla, me escabullí por una esquina e inmediatamente fui atravesado por un Sharukurusu con dos brazos y un taladro. Fue mi primera experiencia de exploración de mundo abierto y enormes batallas sandbox. Todo en este juego funcionaba a toda máquina y es una farsa que nunca hayamos tenido. Leyendas de Mega Man 3.—Ethan Gach

Mundo extraño Me jodió. No tenía ni 10 años cuando vi por primera vez cómo mataban a tiros a Abe afuera de un complejo industrial totalitario por ponerse del lado equivocado de la gerencia y arruinar un rompecabezas. El juego de aventuras en 2D tenía vibraciones inmaculadamente sombrías con el humor negro justo para mantenerlo. No me pareció demasiado abrumador. La secuela derivada tenía más profundidad y estaba más refinada, pero no se acercaba al impacto visceral del primer juego. El FMV inicial sigue grabado en mi memoria, y el giro mecánico del final del juego es uno de los mejores de todos los tiempos. —Ethan Gach

Parappa el rapero No es solo uno de los mejores juegos de PlayStation; también es uno de los la mayoría Juegos de PlayStation. Con esto quiero decir que son emblemáticos del espíritu de la PlayStation original, un espíritu de innovación y experimentación lúdica que buscaba producir nuevos tipos de juegos para consolas domésticas y crear nuevos tipos de experiencias divertidas y memorables. Parappa demostró más allá de toda duda que tocar botones en un controlador al ritmo de una canción podía ser muy divertido, y ese concepto continuaría impulsando algunos de los juegos más importantes de la década siguiente. Y, sin embargo, todo podría haber fallado si Parappa El juego en sí no había sido tan bueno, tan creativo, distintivo, vibrante, lleno de canciones inolvidables. Afortunadamente, sin embargo, a los pocos minutos de comenzar el juego, una cebolla antropomórfica te enseña a rapear y hacer artes marciales con las palabras: "¡Patea, golpea, todo está en la mente!" y todo es tan salvaje, surrealista y comprometido con su propia visión que sabes, de inmediato, que nunca lo olvidarás. — Carolyn Petit

Hoy en día, tenemos más Metroidvanias de las que puedas imaginar, y muchas de ellas luchan por destacarse entre la multitud. Sinfonía de la noche Sin embargo, llegó a la escena en 1997 y causó una fuerte impresión, redefiniendo de alguna manera nuestras nociones colectivas de lo que era posible en el género de los juegos de acción en 2D. Al comenzar sin expectativas predefinidas, muchos jugadores de la época (yo incluido) nos quedamos absolutamente asombrados por la riqueza y el diseño del juego. pth. Justo cuando pensábamos que el castillo no podía ofrecer más, nuestra exploración se vio recompensada una vez más con más áreas, secretos y jefes. En mi opinión, la segunda mitad del juego puede representar la mayor sorpresa de todos los juegos, un secreto que tal vez nunca se supere. — Carolyn Petit

La continuación de la aventura inaugural de Lara Croft es, en cierto modo, un juego diabólico y exasperante. Creo que una parte de mí quedará atrapada para siempre en su famoso nivel de ópera veneciana. Sin embargo, la increíble complejidad de sus entornos también es parte de lo que lo hace tan memorable. Tomb Raider 2 demostró que Lara Croft no fue un éxito fugaz, una sensación pasajera que alcanzó el estrellato por poco tiempo solo por su atractivo sexual. Con el éxito de este juego, su estatus como icono se consolidó y, en ese momento, ninguna otra figura representaba la nueva era impulsada por PlayStation en la que los videojuegos estaban entrando como lo hizo ella. — Carolyn Petit

La PS1 fue una época dorada no solo para los juegos de rol, sino especialmente para los juegos de rol de estrategia. Corazones vándalos No fue el mejor de todos, pero fue uno de los más evocadores y audaces, con personajes que morían en géiseres de sangre y batallas que constantemente ponían a tu grupo contra la pared mientras te enfrentabas a probabilidades imposibles. El arte de los sprites era excelente, las mejoras de clase se veían realmente geniales y la música era excepcional. Todavía puedo ver los brillantes océanos azules y los cuadrados del campo de batalla de lava fundida pulsando mientras duermo. — Ethan Gach

Mientras que Corazones vándalos Siempre tendrá un lugar especial en mi corazón, Tácticas de Final Fantasy revolucionó por completo mi comprensión de qué tipos de historias podían contar los juegos. No solo el héroe no vivió para contarlo, sino que la verdadera historia de lo que sucedió finalmente quedó enterrada con él. Final Fantasy VII examinó la explotación corporativa y el militarismo, Táctica cuestionó el poder político y el dogma religioso. Incluso optimizar el sistema de trabajo para crear un ninja de la muerte que se teletransportara y usara dos armas no fue suficiente para salir con vida del otro lado. La historia solo recuerda a los vencedores. — Ethan Gach

Sir Daniel Fortesque puede no ser la mascota más duradera de PlayStation de la era del primer sistema, pero MediEvil La serie ha tenido una sorprendente capacidad de permanencia desde que se lanzó el primer juego en 1998. Una combinación al estilo Tim Burton de terror y fantasía, MediEvil está repleto de imágenes asquerosas, y aunque todo es caricaturesco y ridículo, eso no impidió que me obsesionara con esa mierda aterradora cuando lo jugué en el jardín de infantes. MediEvil Es complicado para los estándares modernos, pero su encanto y humor son bastante atemporales. Tal vez por es que Sony sigue rehaciéndolo. La versión de PS4 es una forma sólida de jugarlo. — Kenneth Shepard

Metal Gear Solid No solo ayudó a ser pionero en el género del sigilo, sino que también jugó conmigo de maneras que nunca esperé. Está la infame pelea contra PsychoMantis, pero también una gran cantidad de otras muertes salvajes, revelaciones y enfrentamientos. Metal Gear Solid: ¿cómo funciona? Me enseñó que estaba bien que un juego fuera extraño, pero también que podía seguir siendo una experiencia de acción y aventuras muy intensa con una jugabilidad increíble al mismo tiempo. —Ethan Gach

¡Qué época fue la de la PS1 para Square! El desarrollador no solo marcó el comienzo Final Fantasy hacia una nueva y audaz era, pero lo hizo al mismo tiempo que producía numerosas otras obras increíbles que impulsaron el género de los juegos de rol hacia adelante. Parásito Eva es notable por muchas razones, y una de las más importantes es su fantástico uso de un entorno del mundo real, una auténtica rareza para un juego de rol en el momento de su lanzamiento. Ambientado en la ciudad de Nueva York en los últimos días de 1997, el juego te lleva de elegantes óperas a silenciosos museos y sucias calles de la ciudad mientras tú, como la oficial de policía de Nueva York Aya Brea, trabajas para frustrar una amenaza horrible para la población de la Gran Manzana. Hasta el día de hoy, la época navideña en la ciudad de Nueva York todavía me hace pensar en Parásito EvaUn juego que logra sentirse invernal, melancólico, emocionante e inquietante a la vez. — Carolyn Petit

La espectacular secuela de dos discos de Capcom de su innovador éxito de terror de supervivencia de 1996 es un triunfo masivo del estado de ánimo. Más grande y mejor que su predecesor, seguro, más explosivo sin duda, pero lo que lo convierte en un clásico del terror tan duradero es su preciso y notable cul tivación de la atmósfera. El vestíbulo de la estación de policía de Raccoon City, con sus sombras sombrías y esa fuente con estatuas en el centro, es esa rara ubicación de videojuego que se siente indeleble, tan poderosamente absorbente que es casi como si realmente hubiera estado allí. Música de sala segura y me siento transportada atrás en el tiempo, electrificada por la deliciosa tensión entre mi seguridad temporal y el conocimiento de que tengo que tomar una respiración profunda, calmarme y regresar a su mundo de terrores. – Carolyn Petit

Los dos primeros Tekken Los juegos son increíbles, pero, por mi dinero, el mejor Tekken Lanzado en la PlayStation original, fue la tercera entrega de la serie de juegos de lucha de Bandai Namco. Muchos luchadores favoritos de los fanáticos fueron presentados en Tekken 3, que también se veía mejor y se jugaba mejor gracias a que todos los personajes podían esquivarlos. No son exactamente los 360 grados completos de libertad de lucha que se encuentran en Tekken 4, Pero es un gran paso en esa dirección. Y Tekken 3 También se incluyó a Gon, Un pequeño dragón que se tira muchos pedos. Clásico instantáneo. — Zack Zwiezen

Engranajes Xeno es una embriagadora mezcla de filosofía existencialista cristiana y distopía de ciencia ficción de la que me enamoré por primera vez por su sistema de combate por turnos presentaba Dragon Ball Z-como combos especiales. El ritmo es una mierda y los bordes son tan ásperos que te cortarán las manos, pero Engranajes Xeno es audaz, salvaje, inquietante e inflexible en todo momento. Usar mechs gigantes para matar a Dios era un poco cliché incluso en ese entonces, pero pocos juegos han hecho que la premisa absurda se sienta tan personal, íntima y auténtica. Mis sueños estarán siempre atormentados por la fantasmal charla de las comunicaciones por radio que acentúa la música de la batalla contra el jefe y la revelación del acto intermedio que revuelve el estómago en la ciudad en el cielo. —Ethan Gach

En muchos sentidos, el atractivo cultural inicial de PlayStation estuvo definido por todas las formas en las que se distinguía de Nintendo. Aun así, creo que muchos propietarios de PlayStation eran plenamente conscientes, en 1999, de que el sistema realmente no tenía nada que pudiera competir con Mario KartTodo eso cambió con la llegada de Carreras en equipo CrashUn juego de carreras de karts tan bueno que algunos sintieron, con razón, que superaba a la serie de Nintendo. en su propio juego. CTRLos gráficos de ‘eran vibrantes y atractivos, las carreras eran emocionantes, las pistas estaban diseñadas brillantemente y tenían atajos fabulosos: tenía toda la diversión de empezar a jugar de un juego de carreras de karts junto con el alto límite de habilidad que anhelan los entusiastas del género. Para colmo, su modo Aventura, que te hace competir contra jefes, desbloquear nuevos niveles y avanzar en la historia, era el modo para un jugador más elaborado y emocionante que se haya ofrecido jamás en un juego de carreras de karts en ese momento. — Carolyn Petit

Cuando se trata de Final Fantasy experiencias en la PlayStation original, Final Fantasy VII y Final Fantasy IX son fácilmente las entradas numeradas más celebradas, y por una buena razón. Por supuesto, había otro título atrapado en el medio de esos dos que, si bien no disfruta del mismo nivel de popularidad que su predecesor y sucesor, aún tiene logró mantener su propio y dedicado seguimiento de fanáticos adoradores: Final Fantasy VIIIY no creo que ninguna conversación sobre el impacto de la PlayStation original esté completa sin él.

FFVIII Podría decirse que perdura en los corazones de sus fanáticos por muchas razones: es una conmovedora historia de mayoría de edad ambientada en un mundo extraño y difícil de comprender. Sus mecánicas de juego de rol poco convencionales pueden explotarse de manera entretenida y romperse por completo. El juego presenta un mundo híbrido de ciencia ficción y fantasía rico con numerosos ciudades y asentamientos estadounidenses para explorar mientras unes las piezas de sus extrañas narrativas que alteran el tiempo sobre adolescentes malhumorados que cargan con la carga de proteger al mundo y a los demás. No afectó a todos. Pero aquellos a quienes les gustó todavía pensamos en ello casi 30 años después.

Yo diría que FFVIIISin embargo, el estatus de caballo oscuro de ‘s es parte de su carácter. Mientras que otros FF Los juegos reciben una celebración interminable y remakes costosos, la alegría de FFVIIILa grandeza de PlayStation es una especie de estatus de “si lo sabes, lo sabes” para los fanáticos. En los últimos 30 años, diría que la marca PlayStation ha sido el hogar de muchas experiencias de este tipo (fanáticos de títulos de PlayStation menos celebrados como Espada celestial, Zona de muerte, y SOCOM sé de lo estoy hablando). FFVIIIPara mí, es uno de los mejores ejemplos de eso: tener una PlayStation significaba que podías disfrutar de títulos emblemáticos y, al mismo tiempo, encontrar algunas auténticas joyas ocultas en su vasta biblioteca. —Claire Jackson

La primera vez que jugué Gran Turismo I Recuerdo que pensé: “Vaya, los videojuegos nunca se verán mejor que esto”. Era un niño tonto y estaba equivocado. Pero todavía mantengo la creencia de que Gran Turismo, la primera entrada en la serie de simulación de carreras de Sony, se ve bien. Puede que no parezca realista, pero ‘GiganteLos autos poligonales y las carreteras inestables aún cumplen su función y me recuerdan una época en la que los juegos de carreras no eran monstruos de servicio en vivo. Además, Gran TurismoLas vibraciones de jazz relajantes hacen que sea fácil relajarse y sumergirse durante unas horas en carreras por sus diversas pistas en autos geniales. Un juego clásico de PlayStation que demostró que la consola era un verdadero rival para las ofertas de Sega y Nintendo. — Zack Zwiezen

Sinceramente, es una pena. Capullo de jade No llegó a convertirse en uno de los JRPG estándar de la era de la PS1, pero tengo muchos buenos recuerdos de él. Pasé lo que probablemente fueron horas jugando con la mecánica de fusión de monstruos que me permitía mezclar las criaturas que capturaba en algo que adoptaba sus rasgos físicos, lo que fue alucinante para mí en los años 90. Pero incluso dejando eso de lado, estaba entusiasmado Me cautivó desde muy joven su melodrama. Caminar por el pueblo por el que había estado corriendo todo el juego después de que sus ciudadanos se convirtieran en piedra fue aterrador y ha quedado grabado en mi cerebro durante décadas. Nunca llegué a jugar la secuela en PS2, pero llegar a esas últimas horas en el original fue suficiente para saber que la serie tiene potencial. —Kenneth Shepard

Los nuevos avances en la tecnología de los videojuegos significaron nuevos avances en los juegos de acción y aventuras en 3D, y aunque la Nintendo 64 vio la llegada de Ocarina del tiempo En 1998, la PlayStation recibió su propia entrada innovadora en el género con la llegada en 1999 de Devastador de almas. Lleno de una atmósfera gótica maravillosamente recargada, Devastador de almas presenta una mecánica mediante la cual te desplazas entre planos de existencia, uno material y otro espectral, para resolver acertijos y navegar por el mundo. Fue un logro técnico muy bueno para la época que hizo que jugar como el espectro traicionado Raziel se sintiera diferente a todo lo demás. Devastador de almas ¿Aún vale la pena jugarlo hoy en día? Estamos a punto de descubrirlo. remasterizaciones del juego y su secuela Ya casi estamos aquí. — Carolyn Petit

La idea de un juego de disparos en primera persona ambientado durante la Segunda Guerra Mundial y lanzado en una consola no suena sorprendente hoy en día, pero en 1999, las cosas eran diferentes. En aquel entonces, los juegos de disparos en primera persona tendían a estar fuertemente inspirados en películas de ciencia ficción o acción, como Condenar o Ojo dorado en N64. Y solo unos pocos pasaron a la consola. Medalla de honor en la PS1 mostró que los jugadores de consola estaban ávidos de juegos de disparos serios de la Segunda Guerra Mundial, y además era un juego realmente bueno, lo que también ayudó. — Zack Zwiezen

El primero Espiro Me ayudó a darme cuenta de que Nintendo 64 no tenía el monopolio de los divertidos y extravagantes juegos de plataformas en 3D, pero la secuela fue la que realmente me hizo creer en ellos. Añadió más capacidades de desplazamiento, como nadar y escalar, y más variedad de acertijos y desafíos. Fue breve, pero agradable. Las llanuras de otoño siguen siendo mi lugar feliz. Respirar fuego, recolectar gemas y planear frente a brillantes y vacíos skyboxes fue más divertido de lo que tenía derecho a ser. —Ethan Gach

En este juego de acción y disparos en tercera persona puedes dispararles a tus enemigos con una pistola Taser. Si sostienes la pistola Taser el tiempo suficiente, estallarán en llamas. Es horrible y divertido cada vez. Filtro de sifón Puede que no sea una franquicia de la que la gente hable mucho en 2024, pero ese juego original de PlayStation pasó mucho tiempo en mi consola porque ofrecía un juego de disparos moderno, divertido, tenso y lleno de acción sobre agentes secretos, virus mortales y corrupción gubernamental. Y también, esa genial pistola eléctrica que mencioné antes. —Zack Zwiezen

El Mundo Digimon La subserie ha adoptado muchas formas diferentes desde que se lanzó la original en 1999, e incluso los primeros tres juegos son drásticamente diferentes entre sí. El primero evocaba más a DigimonLas raíces de la mascota digital de ‘s, tejiendo la crianza de un ‘mon desde su forma de bebé hasta un poderoso monstruo capaz de asumir algunas de las mayores amenazas a las que tienes que enfrentarte. Pero también podría ser frustrantemente tedioso, ya que tu compañero pasaría por múltiples ciclos de vida, muriendo y renaciendo como un bebé que tenías que criar una vez más hasta el punto de ser útil antes de seguir adelante. Las secuelas tenían su propio control de progreso, pero se sentían mucho menos arbitrarias y tenían giros interesantes en el Digimon Universo que los mantuvo frescos. Me encantaría ver una colección en plataformas modernas, Bandai Namco.—Kenneth Shepard

Estuve en el tanque durante La leyenda de Dragoon el segundo que vi el Informador del juego Historia de portada. El juego de rol desarrollado por Sony tenía como objetivo Final Fantasy y fallé, pero no por mucho. Los fondos pre-renderizados eran magníficos, la música era hermosa y las apuestas mitológicas me ayudaron a mirar más allá de los feos diseños enemigos y los encuentros aleatorios increíblemente aburridos. Me encantó tanto que lo superé todo y luego vi a mis primos jugarlo nuevamente en un televisor viejo en el sótano que no tenía sonido. —Ethan Gach

Si te criaste con la lista actual de productos de Sony El hombre araña juegos, es probablemente imposible mirar el lanzamiento de Neversoft de 2000 con el trepamuros y entender por qué se produjo todo ese alboroto. Sin embargo, en ese momento, irrumpió en la escena como uno de los mejores juegos de superhéroes jamás creados. Captó el atractivo de Spidey (sus bromas, su decencia, sus habilidades) y te arrastró en una atmósfera de terror. Aventura sin fin que te hizo balancearte entre los rascacielos de la ciudad de Nueva York, luchar contra supervillanos en lo alto de trenes de metro a toda velocidad y enfrentarte a todo tipo de escenarios de superhéroes. Si me preguntas, el linaje de los grandes juegos de Spider-Man en 3D que todavía siguen vigentes hoy en día comenzó aquí mismo con este increíble logro. — Carolyn Petit

El original El patinador profesional de Tony Hawk es increíble. Pero TPS2 es el mejor juego, con el mismo juego de skateboarding 3D rápido y con capacidad de respuesta que su predecesor, pero con nuevas características y trucos. TPS2 Se agregaron manuales que te permiten combinar más trucos para alcanzar puntajes más altos. También se incluyeron las opciones para crear un patinador y crear un parque, lo que me permitió pasar demasiadas horas jugando con el juego. En realidad, la única razón por la que dejé de jugar fue que no podía jugar. TPS2 era jugar THPS3 en PS2. — Zack Zwiezen

Yo odiaba Historia de un vagabundo la primera vez que lo cogí. ¿Catacumbas llenas de terror y zombis vagando por las calles? Si hubiera querido eso, habría jugado Residente malvado, y no lo hice en absoluto. Pero seguí con ello y rápidamente me di cuenta de que había descubierto uno de los mejores juegos, hasta el día de hoy, jamás creados. La escritura es brillante, la exploración atmosférica de mazmorras es inteligente y elegante, y el combate híbrido de acción por turnos es sorprendente y satisfactorio. Solo tenía un problema, y Esas eran las terribles fórmulas de daño que volvían inútiles todos los ataques a menos que pasaras un montón de tiempo luchando contra tipos de enemigos particulares o dominando su barroco sistema de herrería. Pero perseveré a través de los golpes de un solo dígito contra los enemigos y los hechizos de un solo golpe de los jefes porque el thriller noir medieval en Historia de un vagabundoLa puntuación de ‘no tiene comparación.—Ethan Gach