En términos simples, soy fan de los Beatles por los videojuegos. Antes de un juego específico, no me importaba un carajo uno de los actos más influyentes en la historia de la música moderna. Pero esta semana, la única razón de mi fanatismo, Los Beatles: banda de rock, cumple 15 años. La obra maestra del juego de ritmo de Harmonix se siente olvidada a pesar de las circunstancias milagrosas que le permitieron existir.
Sigue siendo el tributo más hermoso que la banda haya recibido y merece ser recordado como la cumbre de un género olvidado y un excelente ejemplo de cómo los juegos pueden permitir que audiencias más nuevas y jóvenes aprecien cosas que de otra manera no habrían podido apreciar.
El camino largo y tortuoso
La existencia de una Beatles El videojuego fue anunciado por MTV Games, Apple (no, no esa Apple, Este) y Harmonix en octubre de 2008. En el panorama mediático de la época, esto fue masivo, con ambos juego de azar y corriente principal Medios de comunicación que informaban sobre el nuevo proyecto sin título. En aquel entonces, había dos franquicias dominantes en el género de los juegos de ritmo, absurdamente exitoso, y cada pocos meses las bandas más importantes del mundo elegían una.
Héroe de la guitarra, propiedad de Activision y desarrollado por Neversoft, logró cerrar acuerdos de exclusividad con grupos como Aerosmith, Metallica y Van Halen que finalmente resultaron en sus propias entradas independientes. Mientras tanto, Banda de rock, la franquicia dirigida por Harmonix (los creadores originales de Héroe de la guitarra, confuso, lo sé) y publicado conjuntamente por MTV Games y EA, logró que bandas como U2, AC/DC y The Pixies incluyeran álbumes completos en su biblioteca de música en constante crecimiento y siempre compatible con versiones posteriores.
Dos bandas fueron ampliamente consideradas el santo grial de esta guerra fría en curso: Led Zeppelin (uno de los únicos grupos de rock que nunca presentó ninguna de sus canciones en ninguna de las series) y los Beatles. Ambos grupos tenían una larga historia de ser profundamente protectores de cómo y dónde se licenciaba su música.
Entonces, cuando uno de estos rezagados declaró que se sumarían a la mayor tendencia de los videojuegos, fue algo importante. Había una salvedad: los jugadores no podían importar estas canciones al otro Banda de rock juegos, una de las principales ventajas que tenía la serie de Harmonix sobre la competencia. Aun tanto, estos eran los malditos Beatles. Esta fue una gran noticia para todos.
Todos menos yo.

Hombre de ninguna parte
Como fanático que revisa los foros de Harmonix a diario, con cientos de Banda de rock canciones en su disco duro de Xbox 360, me sentí decepcionado. Sabía muy poco sobre el cuarteto con base en Liverpool. Aparte de algunos anuncios publicitarios nocturnos que promocionaban cajas recopilatorias de su vieja música, los Beatles estaban tan distantes de mí, un adolescente negro de la ciudad de Nueva York criado principalmente con hip-hop, pop de los 80 y el Tony Hawk, patinador profesional banda sonora, tan humanamente como sea posible.
Aprecié a algunos grupos de rock más antiguos, como The Police y Jimi Hendrix, gracias a mis padres. Pero los Beatles, que se separaron antes de que ninguno de los dos pudiera decir oraciones completas, tampoco resonaron con mamá o papá durante sus años de formación.
Fue la conferencia de prensa de Xbox E3 2009, de todas las cosasEso me hizo cambiar de opinión. En una genialidad de marketing, Microsoft abrió el evento con el estreno mundial de Los Beatles: banda de rockSeis alegres miembros del equipo Harmonix jugaron a “Day Tripper”, seguidos por Giles Martin, hijo del legendario productor de los Beatles, quien explicó que el catálogo de los Beatles fue “reelaborado meticulosamente específicamente para este juego”. El trabajo resultante también fue la base para el Remasterizaciones de 2009 que se lanzará junto con el lanzamiento del juego.

Entonces, en un momento que parece un sueño febril en la actualidad, era sin salsa de Summer Games Fests, Giles fue se unió al escenario por Paul McCartney, Ringo Starr, Olivia Harrison (esposa de George) y la verdadera y ruda Yoko Ono-Lennon. Este fue un momento poco común en el que los Beatles vivos y sus seres queridos sobrevivientes se habían reunido (je) bajo un mismo techo, y los medios de comunicación dominantes lo devoraron.
Por supuesto, yo, un joven de 16 años que escribía blogs tontos sobre el E3 para mis 300 seguidores en Tumblr, no entendí en absoluto el significado de esto. Pero me intrigó. Finalmente me di cuenta de que esto no era solo un Banda de rock juego con avatares de los Beatles y algunos crisantemos adicionales en la IU del menú principal. Claro, esta no era mi banda. Pero claramente era algo que Harmonix era. emocionado por hacerEl entusiasmo del equipo fue lo suficientemente contagioso como para convertirme en un fanático de su trabajo desde entonces. Frecuencia y Amplitud, curioso por el producto final.
Unas semanas después de la fecha de lanzamiento, el 9 de septiembre de 2009, recogí mi copia y rápidamente descubrí mi nueva obsesión musical. Los Beatles: banda de rock Obviamente fue un gran juego. Pero también fue una lección de historia profunda y elaborada con cariño, contada a lo largo de 45 canciones, docenas de videos y fotos de archivo, datos curiosos en la pantalla de carga y cinemáticas originales, dirigidas directamente a un novato total en los Beatles. Harmonix recreó diligentemente los decorados, escenarios, estadios y paisajes imaginarios de toda la carrera de la banda, lo que me hizo comprender instantáneamente por qué eran importantes.
Arreglando un agujero
Por supuesto, esta fue una lección de historia tan aséptica como se podría obtener sobre The Beatles, una banda a la que no le faltaba controversias y cagadas. Y como la música (y los juegos) son subjetivos, no todos sacarían la misma conclusión. Pero, al igual que la Wii, que simplificó el pasatiempo para padres trabajadores y jubilados solo unos años antes, Los Beatles: banda de rock Fue una demostración innegable de cómo los videojuegos podían reintroducir y recontextualizar un punto de importancia cultural para todas las edades.
Un año antes Los Beatles: banda de rockLos habría descartado cínicamente como un grupo de viejos blancos sin verdaderos clásicos como un Duda razonable o un Inscripción tardíaUn mes después de aparecer los créditos, compré el 70 por ciento de esas remasterizaciones de 2009. Incluso aprendí a tocar algunas de sus canciones en el bajo.
Desde entonces, Harmonix ha dejado de lado el Banda de rock serie para crear joyas desconocidas como el simulador de tocadiscos experimental FusorLuego, en 2021, la empresa fue comprada por Epic Games y desde entonces lanzó el exitoso juego. Festival de Fortnite. Pero es una pena que su juego de los Beatles solo haya recibido un puñado de lanzamientos de DLC (el resto Camino de la abadía, Alma de goma, Banda del Club de Corazones Solitarios del Sargento Pepper, y el sencillo gratis Todo lo que necesitas es amor). Es una tragedia aún mayor que Harmonix no haya podido renovar esas licencias para poder seguir jugable en hardware moderno (me encantaría que Epic usara su casi infinito fondo de guerra de V-Bucks para rectificar esto, pero me estoy desviando).
Unos 15 años después de su lanzamiento, Los Beatles: Banda de rock representa uno de los mejores momentos de los videojuegos: la preservación respetuosa y de buen gusto de un trabajo seminal de otro medio de una manera nueva e interesante. La burbuja de los juegos de ritmo puede haber estallado poco después de su lanzamiento en 2009, pero Los Beatles: Banda de rock es primordial para la tendencia industrial que lo originó. Es un estándar de oro en un fenómeno más amplio que hace que todo el medio sea tan único y tan atractivo en primer lugar.
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