La inteligencia artificial está transformando la industria de los videojuegos, pero Shigeru Miyamoto cree que existe un problema que va mucho más allá de la tecnología. El legendario diseñador de Nintendo, conocido por su trabajo en franquicias como Super Mario y The Legend of Zelda, compartió una reflexión sobre la creatividad, las herramientas digitales y la facilidad con la que una persona puede confundir el esfuerzo de producir algo con haber creado una obra realmente buena.
Sus declaraciones llegaron durante una conferencia de prensa organizada después de recibir la Orden de la Cultura de Japón de 2026, una de las distinciones culturales más importantes del país, concedida por el gobierno japonés a personalidades que han realizado contribuciones destacadas en diferentes disciplinas.
El reconocimiento representa un momento significativo para la industria, ya que sitúa el trabajo de Miyamoto dentro de una tradición de figuras reconocidas por sus aportes al arte, la ciencia y la cultura.
Sin embargo, durante la conversación con los periodistas, el creador de Mario aprovechó para hablar de un tema que actualmente genera controversia entre desarrolladores y jugadores: el impacto de la inteligencia artificial en los procesos creativos.
Nintendo’s Shigeru Miyamoto, the acclaimed designer behind Super Mario and Zelda, has explained why he believes generative AI won’t make human creativity obsolete.
"There will always be a role left for us to play."https://t.co/ZN4m5aNc0r pic.twitter.com/Ggo8dq37sc
— VGC (@VGC_News) October 23, 2026
Miyamoto compara la inteligencia artificial con la llegada de las computadoras al diseño
Para explicar su postura, Miyamoto recordó cómo cambió el trabajo de los diseñadores cuando las computadoras comenzaron a reemplazar determinadas técnicas tradicionales.
Antes de la expansión de las herramientas digitales, tareas como realizar letras a mano para carteles, organizar composiciones gráficas o reproducir diseños requerían habilidades técnicas específicas.
Según el diseñador, una persona podía ser considerada profesional simplemente por dominar algunos de esos procedimientos.
La llegada de las computadoras modificó esa situación.
Los programas de edición permitieron copiar textos, importar imágenes y organizar elementos visuales sin necesidad de dominar todas las técnicas manuales que anteriormente resultaban indispensables.
Esto hizo que muchas tareas fueran más accesibles, pero también provocó un cambio importante en la manera de valorar el talento.
Cuando la tecnología comenzó a resolver los aspectos técnicos, las decisiones creativas de cada persona adquirieron mayor importancia.
Miyamoto explicó que habilidades como el sentido de la composición y la capacidad para organizar visualmente una idea comenzaron a destacar por encima del simple dominio de una herramienta.
Para ilustrarlo, recordó que podían existir hogares donde el marido trabajaba profesionalmente como diseñador, pero su esposa demostraba tener mejores capacidades para crear una composición atractiva.
La diferencia estaba en que las nuevas herramientas permitían expresar habilidades que antes quedaban ocultas detrás de las dificultades técnicas.
Desde su perspectiva, la inteligencia artificial podría provocar una transformación similar, facilitando tareas que antes requerían conocimientos especializados y permitiendo que más personas participen en procesos creativos.
No obstante, esa democratización también presenta nuevos desafíos.
El verdadero peligro de la IA es creer que algo es bueno solo porque logramos crearlo
Uno de los momentos más interesantes de la conferencia llegó cuando Miyamoto habló sobre la satisfacción que produce trabajar en una creación.
El diseñador considera positivo que las nuevas herramientas permitan a más personas experimentar con ideas, desarrollar proyectos y descubrir el placer de crear.
Esta visión coincide con una parte importante de su trayectoria en Nintendo, donde ha impulsado experiencias que buscan reducir las barreras de entrada para jugadores de diferentes edades y niveles de experiencia.
Sin embargo, también advirtió sobre un riesgo que puede aparecer cuando el proceso creativo se vuelve demasiado accesible.
El problema, según Miyamoto, es que la satisfacción de haber producido algo puede confundirse con la calidad del resultado.
El diseñador explicó que trabajar en un proyecto puede generar una enorme sensación de realización personal. Esa satisfacción puede llevar a una persona a convencerse de que ha conseguido un resultado extraordinario, incluso cuando todavía no ha evaluado críticamente lo que produjo.
La observación resulta especialmente relevante en el contexto de la inteligencia artificial generativa.
Actualmente, existen herramientas capaces de producir imágenes, textos, música, código y diferentes elementos utilizados en videojuegos en cuestión de segundos.
Esto permite desarrollar prototipos y experimentar con ideas a una velocidad que anteriormente habría resultado difícil de imaginar.
Pero también significa que generar contenido ya no representa necesariamente la misma dificultad que determinar si ese contenido tiene valor creativo.
La reflexión de Miyamoto no plantea que utilizar inteligencia artificial sea incorrecto por definición.
Su preocupación está relacionada con la capacidad de distinguir entre completar una tarea y desarrollar una propuesta que realmente tenga personalidad, coherencia y calidad.
El creador de Mario volvió a utilizar el ejemplo del diseño gráfico para explicar esta diferencia.
Recordó que, cuando las computadoras facilitaron la reproducción de imágenes y composiciones, también aparecieron trabajos construidos principalmente mediante la copia de elementos existentes.
Sin embargo, señaló que ese tipo de creaciones no necesariamente consigue mantenerse relevante con el paso del tiempo.
La tecnología puede facilitar la producción, pero no garantiza originalidad ni reemplaza automáticamente el criterio necesario para tomar buenas decisiones creativas.
Nintendo y el desafío de mantener la creatividad en una industria dominada por nuevas tecnologías
Las declaraciones de Miyamoto llegan en un momento en el que la inteligencia artificial ocupa un lugar cada vez más importante dentro de la industria de los videojuegos.
Los estudios experimentan con herramientas que permiten acelerar tareas de programación, producir recursos visuales y facilitar diferentes etapas del desarrollo.
Al mismo tiempo, estas tecnologías generan debates sobre la originalidad, la utilización de obras existentes para entrenar modelos y el papel de los profesionales creativos.
Durante la conferencia, Miyamoto también reflexionó sobre cómo Nintendo consigue conservar una identidad propia mientras trabaja con una plantilla de aproximadamente 10.000 empleados.
La cuestión está directamente relacionada con uno de los desafíos que plantea la expansión de la IA: mantener una visión creativa reconocible cuando las herramientas permiten producir enormes cantidades de contenido.
Para el diseñador, la evolución tecnológica no elimina necesariamente la importancia del talento humano.
Por el contrario, su comparación con la llegada de las computadoras sugiere que cuando una herramienta simplifica determinadas tareas, otras habilidades pueden volverse más relevantes.
En el desarrollo de videojuegos, esto podría traducirse en una mayor importancia de las ideas originales, el diseño de experiencias, la sensibilidad artística y la capacidad para reconocer qué funciona y qué necesita mejorar.
Miyamoto reconoció que todavía no sabe con certeza cómo transformará la inteligencia artificial el futuro de la creación.
Sin embargo, mantuvo una perspectiva optimista sobre las posibilidades de las personas para seguir aportando ideas valiosas.
Su reflexión deja una distinción importante en medio del entusiasmo por las nuevas tecnologías: crear algo más rápido no significa necesariamente crear algo mejor.
Para una industria en la que cada vez resulta más sencillo generar imágenes, personajes, escenarios o incluso prototipos completos, la verdadera diferencia podría seguir estando en las decisiones humanas que convierten esos elementos en una experiencia memorable.
Y si algo ha demostrado la trayectoria de Shigeru Miyamoto, es que las ideas más influyentes de los videojuegos no siempre dependen de contar con la tecnología más avanzada, sino de saber qué hacer con ella.
