Los giros más extraños de M. Night Shyamalan, clasificados de innecesarios a increíbles

Shyamalan ha pasado su carrera quitándole la alfombra al público, por lo que se esperaría Llamar a la cabaña para dar un giro alucinante. Una familia de vacaciones es tomada como rehén por cuatro desconocidos que afirman que el mundo se acabará a menos que sacrifiquen a uno de los suyos, dejando a todos preguntándose si es real o simplemente una locura. Tal vez los invasores estén delirando, tal vez el apocalipsis sea un engaño, tal vez Dave Bautista se quita una máscara para revelar que ha sido Bruce Willis todo el tiempo. Pero no, el giro es que no hay ningún giro que valga la pena: resulta que el mundo realmente se está acabando, lo que hace que toda la película parezca un mago que hace una pausa dramática durante dos horas antes de sacar un conejo de un sombrero.

Artesanías de Shyamalan Señales como un thriller de desarrollo lento sobre una familia en duelo que se enfrenta a misteriosos círculos en las cosechas y a una inminente invasión extraterrestre, mezclando el suspenso con su característico pavor existencial. A lo largo de la película, siembra meticulosamente pistas: flashbacks de la esposa moribunda de Graham Hess (Mel Gibson), una anécdota de béisbol aparentemente aleatoria y la peculiar obsesión de un niño por el agua, todo lo cual sugiere que estos sm Todos los momentos desconectados podrían tener un propósito mayor. Entonces llega la gran revelación: los extraterrestres hiperinteligentes, capaces de viajes interestelares, son inexplicablemente vulnerables al agua, lo que convierte a la Tierra en el peor planeta posible para invadir. Es el equivalente cinematográfico de un gran maestro de ajedrez rumiando una partida durante horas, solo para derribar a su propio rey y afirmar que todo era parte del plan.

La dama en el agua Es una historia caprichosa para dormir torpemente encajada en un thriller sobrenatural. Siguiendo a un superintendente de apartamentos que descubre a una misteriosa mujer en su piscina y se entera de que es parte de una antigua profecía, la película añade intriga al asignar a cada peculiar inquilino un papel mítico, lo que sugiere que el destino los ha tejido intrincadamente en un gran propósito predestinado. ose. Pero cuando se revela la verdad, resulta que sus roles asignados fueron malinterpretados, lo que obliga a una reorganización de último minuto de las expectativas que se siente más como una broma narrativa que como un giro satisfactorio. Es como si la película hubiera pasado su metraje prometiendo un elegante truco de magia, solo para dejar caer torpemente la baraja de cartas e insistir en que ese era el truco desde el principio.

Está bien, entonces El pueblo Es básicamente un thriller de gran melancolía en el que esta pequeña y antigua comunidad vive con el temor constante de los monstruos que acechan en el bosque. Todo son advertencias espeluznantes, extrañas reglas codificadas por colores y ancianos actuando. forma demasiado sospechoso, así que simplemente saber Algo raro está pasando. Entonces Shyamalan espera que te quedes impresionado al descubrir que en realidad no es el siglo XIX, sino la época moderna, y que los “monstruos” son solo los ancianos disfrazados para evitar que todos se vayan. Es una idea descabellada que sonidos Genial, pero una vez que lo piensas durante más de cinco minutos, es como darte cuenta de que tu historia de miedo favorita tiene un agujero en la trama del tamaño de un granero.

En un momento dado El acontecimientoMark Wahlberg mantiene una conversación a fondo con una planta de plástico, intentando razonar con ella como si estuvieran en una situación de rehenes. Ese es el tipo de cine que crea tensión que puedes esperar de una película que es básicamente un thriller paranoico de viaje por carretera en el que la gente empieza a suicidarse al azar, y un grupo de supervivientes, incluido Wahlberg como un nervioso profesor de ciencias, lucha por escapar de cualquier fuerza invisible que esté causando el caos. Todo es espeluznante: pueblos desiertos, cr advertencias pícticas sobre la naturaleza y la gente huyendo del viento, por lo que uno sabe que el giro va a ser completamente loco. Al principio, descubrir que son las plantas las que le están haciendo la guerra a la humanidad, liberando toxinas en el aire que secuestran los instintos de supervivencia de las personas y las convierten en sus peores enemigos, fue ridículo. Pero en un mundo donde los desastres ambientales son cada vez más extraños, la idea de que la naturaleza nos extermine silenciosamente sin que nos demos cuenta es en realidad algo aterradora.

Viejo Se encuentra en una puntuación mediana en Rotten Tomatoes que habría sido aún peor sin un giro histórico de Shyamalan, una revelación de último minuto que transforma un thriller tonto y soleado sobre personas que envejecen a gran velocidad en algo mucho más siniestro. La configuración es clásica de Shyamalan, con diálogos crípticos, inquietantes presagios médicos y personajes que lanzan teorías que van desde maldiciones sobrenaturales hasta experimentos gubernamentales, todo mientras sus cuerpos los traicionan en la realidad. yo. Entonces llega la gran revelación: la playa no es solo una anomalía aleatoria, es un campo de pruebas controlado donde una compañía farmacéutica avanza rápidamente vidas humanas para probar medicamentos experimentales en un solo día. Y claro, es salvaje, pero la forma en que Shyamalan desenreda el misterio (dando pistas poco a poco a través de diálogos antinaturales, saltos temporales desorientadores y el puro horror de ver cómo la vida se escapa en avance rápido) hace que el giro aterrice con una emocionante mezcla de conmoción y asombro.

La visita es una de las mejores películas de Shyamalan, anclada en un giro Shyamalan de todos los tiempos que transforma una película de terror de metraje encontrado aparentemente alegre sobre abuelos excéntricos en una pesadilla en toda regla. Desde el principio, el extraño comportamiento de los ancianos, Las reglas de la casa y los ruidos inquietantes a altas horas de la noche dejan claro que algo anda muy mal debajo de la superficie. Me encantaría volver a sentir la conmoción que sentí la primera vez que me encontré con el giro de esta película: los “abuelos” no son abuelos en absoluto, pero Pacientes mentales fugitivos que mataron a la pareja real y los han estado imitando todo el tiempo. Es un giro absolutamente demente, pero lo que lo hace tan bueno es cómo Shyamalan te mantiene ligeramente desequilibrado durante toda la película: en un minuto te estás riendo. con sus peculiaridades extrañas, al siguiente te preguntas si algo está realmente mal, y luego, de repente, todo se vuelve horrible en un instante. Es Shyamalan en su mejor momento, cambiando toda la película de una manera que es a la vez impactante y completamente brillante.

Vaso es la culminación de la mejor franquicia de Shyamalan, una saga de superhéroes sólida pero extraordinaria, llena de algunos de sus giros más geniales, que reúne al inquebrantable David Dunn (Bruce Willis), la Horda fracturada (James McAvoy) y el cerebro del Sr. Glass (S amuel L. Jackson) en un enfrentamiento definitivo. Desde el principio, la película se construye hacia una batalla épica por toda la ciudad, insinuando un gran choque de superhéroes mientras planta sutilmente las semillas de algo mucho más siniestro que acecha bajo la superficie. Cuando finalmente se revela que Una sociedad secreta ha estado trabajando en las sombras durante siglos para reprimir a los individuos con superpoderes. La película se recontextualiza a sí misma, no como una historia sobre el origen de un superhéroe, sino como un thriller de conspiración en el que los verdaderos villanos son quienes mueven los hilos. desde el principio. Es un giro atrevido y subversivo, de esos que te toman por sorpresa pero que en retrospectiva parecen inevitables, lo que demuestra una vez más que el mayor truco de Shyamalan no es solo impactar al público, sino hacerles cuestionar todo lo que creían saber.

Dividir Es la película más perturbadora de Shyamalan, un thriller de terror psicológico que atrapa al público dentro de la mente fracturada de Kevin Wendell Crumb (James McAvoy), un hombre con 23 personalidades, una de las cuales, la monstruosa Bestia, se prepara para emerger. La película sutilmente Se centra en algo más grande que el trastorno de Kevin, utilizando susurros de su trauma pasado, su resiliencia aparentemente sobrehumana y una extraña sensación de que su historia es parte de algo mucho más grande. Cuando David Dunn (Bruce Willis) aparece en la escena final, confirmando que Dividir es secretamente una secuela de IrrompibleToda la película pasa de ser un thriller autónomo a una expansión innovadora de la mitología de superhéroes de Shyamalan. Es una obra maestra de la narración, un giro tan inesperado pero perfectamente entretejido en la narrativa que no solo cambia Dividir—cambia la forma en que vemos Irrompiblelo que demuestra que la capacidad de Shyamalan para sorprender es tan aguda como siempre.

Irrompible Es la base de la mejor franquicia de Shyamalan, una deconstrucción meticulosamente elaborada de la mitología de los superhéroes disfrazada de thriller psicológico. Con una precisión inquietante, sigue a David Dunn (Bruce Willis), el único superviviente de un catastrófico accidente de tren, mientras descubre gradualmente sus extraordinarias habilidades bajo la guía del enigmático Elijah Price (Samuel L. Jackson). La película crea tensión con maestría, transformando momentos aparentemente ordinarios en revelaciones, todo mientras desenreda una historia sobre el destino, el poder y la fe. Para cuando David acepta completamente su papel, la película ofrece su sorprendente giro: Elijah, su supuesto mentor, es de hecho el orquestador de innumerables tragedias, incluido el propio accidente de tren, todo en un intento desesperado por encontrar a alguien como él.

Es un cambio de dirección genial que no solo vuelve a presentar a Elijah como un villano, sino que replantea toda la película como su historia de origen, haciendo que el público se dé cuenta de que estuvo presenciando el ascenso del Sr. Glass todo el tiempo.

El sexto sentido Es la película que lanzó a M. Night Shyamalan al centro de atención, presentando un thriller magistralmente elaborado con un giro que ha perdurado en la cultura popular durante más de dos décadas. Desde los primeros momentos, la película construye una atmósfera de tristeza silenciosa, siguiendo a Malcolm Crowe (Bruce Willis) mientras intenta ayudar a un niño que dice ver fantasmas, al mismo tiempo que sutilmente añade pistas de que algo anda muy mal. La interacción ndane, cada silencio prolongado y cada ritmo emotivo preparan cuidadosamente el escenario para la impactante revelación de que Malcolm ha estado muerto todo el tiempo. Más que un momento asombroso, el giro se convirtió en una piedra de toque cultural, referenciada y parodiada sin cesar, lo que demuestra que la capacidad de Shyamalan para redefinir una historia completa con un solo momento es lo que lo convierte en uno de los narradores más inolvidables del cine.