A los fans de South Of Midnight les encantarán estas ocho películas fascinantes

Probablemente la línea más recta de todas las líneas rectas se puede dibujar desde Al sur de la medianoche a Bestias del Sur SalvajeA pesar de que Hushpuppy es mucho más joven que Hazel, este juego de agujas de crochet está a un paso de ser el Al sur de la medianoche película que quieres. Es una carta de amor genuinamente hermosa a un mundo que aún conserva magia, incluso cuando la Madre Naturaleza regularmente borra la pizarra y la pobreza deja a sus habitantes abandonados a la esperanza, el horror o la desesperación que tenían antes. Pero lo que es más importante, es una película contada por personas que lo han vivido. Puede que no tengan ninguna formación como actores, pero estos son rostros de personas que han sobrevivido a lo peor. Ese sentido de perseverancia no se puede enseñar.

Si estás buscando algo que combine con Al sur de la medianocheEn cuanto a la estética del stop-motion, ¿quién mejor para acudir corriendo que Henry Selick, el hombre detrás de... Pesadilla antes de Navidad–no, en realidad Tim Burton no la dirigió, y no lo olvides—y CoralineEs un pequeño y salvaje viaje mortal de personajes en stop-motion que viajan de un lado a otro entre la Tierra y el Inframundo, mientras un par de hermanos demonios intentan abrirse camino en la cadena alimenticia demoníaca. Sin embargo, en el centro de todo está Kat, una huérfana Una chica negra que crece con un gran resentimiento y un montón de artistas negros de rock, punk y metal gritándole en los oídos. No hay nadie como ella en todo el cine, y mucho menos en lo que aparentemente es una película para niños. Te va a encantar.

No faltan historias sobre cuán profundamente disfuncionales pueden ser las familias negras en el Sur Profundo, pero hay muchas menos que logren mezclar algo de la buena y antigua superstición sureña y la brujería en la mezcla. El pantano de Eva Tiene mucho de ambos, y se presenta como una variante más sucia, negra y sucia de El laberinto del fauno que, digamos, la adaptación promedio de Toni Morrison. Ven por Samuel L. Jackson interpretando una figura paterna única, compleja y severamente jodida; quédate por la historia de mayoría de edad de una chica negra bellamente ejecutada.

Ahora bien, técnicamente, Caballero Demonio Tiene lugar en Nuevo México durante una noche oscura y tormentosa, pero aún hay un aire al respecto. Cuenta la historia de una batalla entre antiguas fuerzas del bien y del mal que convergen para luchar en el escenario más improbable imaginable, rodeados de lugareños muy pobres que apenas sobreviven en su pequeño pueblo en ninguna parte. Se siente como una película pulp gótica sureña de mala calidad, aunque es más del suroeste. Ese es el punto. Pero también, es absolutamente genial, con algo de mitología bíblica salvaje y personalizada, diseños de monstruos verdaderamente retorcidos. Enfoque especial en Jada Pinkett como una de las mejores chicas finales que no se dejan pisotear en la historia del terror, pero especialmente en Billy Zane, quien realiza una actuación de todos los tiempos como El Coleccionista. También está dirigida por Ernest Dickerson, quien fue el director de fotografía detrás de todo lo que Spike Lee hizo hasta Malcolm XEn los años 90 no había muchas películas de terror dirigidas por personas negras, así que esta también se destaca en ese aspecto.

Ah, y no se escucha mucho de eso en la película, pero la banda sonora es genial. ¿Pantera? ¿Ministry? ¿Machine Head? ¿Sepultura? Después de la introducción de Cryptkeeper, la película en sí comienza con el Hey Man Nice Shot de Filter. Ya no los hacen así.

No, juro que esto no es solo porque también hay un pez gigante en Al sur de la medianoche. De todos modos, el pez gordo de Big Fish no habla. No, principalmente esta es quizás la película más tradicional que se puede buscar, gracias a la fuerza de algunos cuentos fantásticos innegablemente cautivadores y algunas actuaciones realmente maravillosas que los respaldan. Ayuda que este sea Tim Burton todavía en su mejor momento, todavía sin ceder a sus peores instintos, pero imbuyendo todos los elementos mágicos con una distintiva marca de rareza.

Donde más se conecta con Al sur de la medianocheSin embargo, está en la ciudad de Spectre, un purgatorio sureño aparentemente perfecto donde el sol, las flores y la limonada son todo lo que necesitas, a pesar de que también le da a nuestro querido héroe William Bloom un pequeño vistazo al otro lado de la realidad. Ese material es el más fuerte de la película con diferencia, pero es una pequeña parte de un todo genuinamente maravilloso.

En el otro lado de la moneda, está Sam Raimi. El regalo, una desgarradora porción de la vida de un pequeño pueblo sureño, que apenas se mantiene en pie gracias a la fuerza de Annie Wilson (Cate Blanchett), una médium psíquica cuyas visiones la llevan justo al centro del peor drama de su pequeño pueblo. Algunas de las mejores historias sobrenaturales implican poner un elemento oculto en medio de la cruda realidad y tratarlo con seriedad, como si fuera uno de los hilos principales de Al sur de la medianoche involucra a Bunny Flood en busca de soluciones sobrenaturales a su dolor interminable. No solo es El regalo un excelente ejemplo de eso, una auténtica joya escondida en la filmografía de Sam Raimi, pero también, incluso con un reparto absurdamente saturado, hay una actuación que deja atónito: Keanu Reeves dando lo mejor de sí interpretando a un completo monstruo de marido abusivo y campesino ante Hilary Swank. Es completamente, y creíblemente, aterrador en el papel, y probablemente por razones obvias, nunca ha interpretado nada parecido desde entonces.

Claro, podríamos haber elegido el original solo por la sinergia: seguro que se explora más del pasado de Daniel Robitaille en Nueva Orleans. Sin embargo, nos quedaremos con el remake de 2021 porque, sobre todo, Al sur de la medianocheEs una historia sobre historias, las que no solo viajan a través de las comunidades, aterrorizándolas para que actúen bien, sino también las que prometen que los errores de este mundo serán vengados, y los muertos tienen algo que decir al respecto, sin importar cómo intente enterrarlos el siglo XXI. Ese es un ángulo increíble para lo que, en última instancia, es la tercera secuela de una sola buena película, y es una poderosa en la práctica.

Además, no es casualidad que la representación del teatro de sombras durante los créditos sea... un pendiente Nota de gracia para todo el asunto.

Por coincidencia, tal vez la mejor recomendación sea la que está en cines ahora mismo. Pecadores y Al sur de la medianoche se sienten como si estuvieran en un diálogo perfecto juntos, con algunos elementos (hoodou, fantasmas, música que conecta con los antepasados) compartidos entre ellos, pero abordándolos desde diferentes puntos de vista. Al sur de la medianocheEs a través de la lente de la sanación, la comunidad y el perdón para las personas heridas que sufren. Para Pecadores, aunque, es a través de una lente de supervivencia, del poder que tienen los marginados incluso en tiempos de impotencia, y las formas en que ese poder resuena a través de generaciones. Tan brillante como Al sur de la medianoche es, tan maravilloso como que usa la música, Pecadores lo supera con su mejor y más hermosa secuencia, donde la música de un virtuoso intérprete de blues evoca el espíritu de alegría comunitaria desde nuestros ancestros africanos hasta el hip hop y el metal modernos.

Por supuesto, eso no significa obviar el hecho de que también funciona como una gran y brutal película de época sobre vampiros que se desarrolla como una versión sureña más sexy de From Dusk Till Dawn. Tiene algo para literalmente todos, pero el público más amplio de esta película es que habla directamente a la gente BIPOC.