Entrevista: Artista de fantasía final Yoshitaka Amano trabajando en un nuevo juego y arte antiguo

El artista japonés Yoshitaka Amano, de 71 años, más conocido en los círculos de videojuegos por Fantasía final El arte conceptual que ha realizado para el desarrollador Square Enix desde 1987 está teniendo un gran fin de semana. Antes de sentarme con él en el Japan’s de Nueva York. Sociedad , que proyectaba su colaboración fílmica huevo de angel (1985) Esa noche ya había asistido a la inauguración de su última galería, una retrospectiva. El nacimiento del mito, en Lomex en el Bajo Manhattan. En Instagram, vi lo abandonado por chicas adolescentes que vomitaban signos de paz deprimidos en sus selfies, pero en las que él parecía impasivo.

Ahora, frente a mí, todavía se muestra agradablemente indiferente mientras usa una camiseta de Death Row Records.

“Monchhichi”, dice mientras me siento, extendiendo la mano de su silla para señalar el mono de dibujos animados cabeza que cuelga de mi bolso de mano. Le doy la vuelta para mostrarle que también contiene mi licencia de conducir.

“Sugoi”, él está de acuerdo.

Nos comunicamos a través del traductor de Amano durante el resto de nuestra conversación mientras, abajo, los fans llenan el lobby de la Sociedad Japonesa. Algunas personas habían estado haciendo fila para la proyección de las 6 pm desde las 3:30 pm, el gerente de comunicaciones Kazuho Yamamoto me informó. Los miembros de la audiencia reconocieron más la leyenda de la música indie de Brooklyn carolinepolachek sentado cerca de la primera fila.

No sé si hay todos allí más obsesionados con la ciencia ficción del arte de Amano, que es lánguido con mujeres, edificios afilados y monstruos, o la rareza de ver directamente en VHS huevo de angel en una multitud. La película fue un fracaso comercial, o una alucinación sin apenas diálogo, vagamente sobre una niña que esconde un huevo perfecto debajo de ella. enagua hasta que se rompe. Verlo en compañía es una novedad. O tal vez estén cautivados por el impenetrable Amano, aunque en entrevista, no se avergüenza de que es sólo un hombre.

La primera vez que vi la melancolía huevo de angel, que fanáticos del anime estadounidenses decidido retroactivamente fue una obra maestra surrealista, me fijé en el cabello de la protagonista: cuando ella huye de un chico enfurruñado y preocupado por su huevo, se abre en abanico. hebras individuales, siguiendola como una capa de lluvia.

Aunque no puede recordar la última vez que vio huevo de angel (Fueron “tal vez diez años, tal vez 30 años”, dice durante una sesión de preguntas y respuestas más tarde esa noche), reconoce su “esencia[ ...] allí». Amano sabe que creó 300 ilustraciones en total para la película, incluidas aquellas con todas las hebras separadas de pelo. Hacía hasta 20 dibujos por día, lo que le llevaba a dormir en el suelo del estudio. Es mucho trabajar para poner en una niña pequeña.

Amano está de acuerdo con mi evaluación de que se siente atraído por la energía femenina. De hecho, señaló anteriormente en un 2012 kotaku entrevista que su proyecto ideal era “algo con chicas lindas”, le dijo a Jason Schreier. Es un hombre, me recuerda. Las mujeres son atractivas .

“En mi tiempo libre, [...] naturalmente dibujo personajes femeninos», dice, haciendo referencia a sus colores pasteles y ojos de muñeca . chica dulce serie y predilección por dibujar ángeles. “Creo que, como hombre, sabemos quiénes somos, pero las mujeres somos más misteriosas”. se ríe. “Es un trabajo realmente complicado y duro”.

De manera menos predecible, Amano expresó sorpresa huevo de angelSu estatus de clásico de culto. Tuvo un lanzamiento inicial desastroso, dijo más tarde en la sesión de preguntas y respuestas, y me informó que el director Mamoru Oshii (también conocido por Fantasma en la concha) perdió el trabajo que tenía preparado después.

“No pudo conseguir un trabajo por un tiempo”, me dijo Amano. La industria del juego también es así, dijo. agrega. “Si no golpea [inmediatamente], no se le permite hacer más”.

Pero, en los años 80, Amano estaba fatigado por su trabajo de animación en corredor de velocidad estudio Tatsunoko Productions, donde comenzó a trabajar a los 15 años . huevo de angel Podría haber fracasado, pero era diferente, y Amano y Oshii estaban orgullosos de haber realizado “un gran proyecto”.

Amano considera que el éxito emocional de la película con el público es más satisfactorio que las cifras de ventas. Supongo que está preocupado por lo interno. A pesar de las colaboraciones con Vogue Italiay, más recientemente, Nueva York hecha a pedido marca de alta costura Vestium, no cree que tendencias externas como la moda afecten su trabajo, y está totalmente interesado “Arte” generado por IA.

“Realmente no me corresponde”, dice. “Simplemente me encanta hacer dibujos.[...] Para la IA, tienes que [...] alimenta información, y luego crea algo para ti. Por ejemplo», dice, recogiendo el negro brillante sombrero que había estado usando en Nueva York. “Como persona, puedes tirar el sombrero si quieres”, lo arroja a traves de la mesa y arrastrala hacia atras, “pero la IA no haría simplemente eso. Quizás en el futuro, hay datos donde [se lo haría], pero los humanos tienen que realizar esa acción. Como ser humano, lo haces y lo estás disfrutando”.

Está más interesado en los ritmos de la “vida cotidiana”, dice, y tiende a combinar la moda callejera con sus propias visiones. su arte está influenciado por la política, aunque, en 2019, diseñó una campaña con el Partido Liberal Demócrata nacionalista, dominante en Japón. Representaba a siete políticos, incluido el ex primer ministro Shinzo Abe, quien negó gran parte de la sangrienta historia imperialista de Japón, como un samurái azotado por el viento.

Le pregunto si cree que los artistas tienen alguna responsabilidad social y habla en general.

“Más que responsabilidad social”, dice Amano, hay responsabilidad humana. No molestes a la gente, no causes problemas, cosas así. “Todos tenemos [esa] responsabilidad]. No solo yo, sino todos”.

Él no piensa más en eso y yo no presiono más. Está taciturno, después de huevo de angel Durante la proyección, “Uhhh…” fue todo lo que dijo ante los apasionados aplausos del teatro con entradas agotadas. tendencia hacia el romance ("¿Cuál es tu relación con los sueños?", Preguntó Polachek durante la Pregunta y Respuesta ), Amano puede ser superficial. Es un hombre, y él dibuja. Sí, eso .

“Si la gente no entiende mi trabajo, tal vez sea culpa mía”, dice. “Mi responsabilidad es crearlo y completarlo[. ..] y luego, una vez que está fuera de mis manos, todo el mundo lo ve y no puedo controlar eso.»

Lo único que le importa con su trabajo es construir “un mundo que la gente nunca haya visto antes”, dice. “Esa es mi visión , mi objetivo”.

huevo de angelEntonces, la proyección de Nueva York es apropiada. Amano considera que Nueva York es una “ciudad de fantasía”, una opinión que se formó por primera vez mientras viviendo aquí en los años 90. Había “un sentimiento diferente hacia la ciudad” entonces, dijo. “Realmente no sabes una ciudad hasta que la visitas nueva en persona. El olor [cambia], o hay nuevos edificios”.

Pronto, Amano regresará a Japón, donde comenzará a trabajar en ilustraciones para un nuevo juego. “Siento que el arte es igual a los juegos, ", dice: “En cierto sentido, son uno y lo mismo ante mis ojos”.

Como muchos en los ojos sombreados de piedras preciosas del arte de Amano, puedo sentir la oportunidad: ¿qué juego? Amano habla en inglés por primera vez. durante la entrevista: “Sin comentarios”.

Pero “creo que es un juego que todos conocerán», dice pícaramente a través de su traductor. “Lo siento. Lo siento, no puedo decirlo. [...] Arte, por supuesto, puedes hablar de ello. Pero—”

“El juego es secreto”, le digo.

“Secreto, sí”.

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